赞！中国山水画与西方风景画美学比较研究，中

摘要：中国文化艺术的发展与创新离不开以人的生活与实践为基础的研究，也离不开对于异域文化艺术的研究与借鉴。中国山水画与西方风景画由于两者在文化历史背景与审美思想意蕴方面存在着差异，我们只有全面了解掌握中西方传统绘画的本质及内涵价值，才能为创作起到积极的服务作用。

中国山水画与西方风景画（以下简称山水画与风景画），由于两者在文化历史背景与审美、美学思想及意蕴等方面存在着差异，因此只有把山水画与风景画的差异相比较加以研究，对山水画与风景画美学思想及意蕴深层文化成因进行探讨，才能使我们更加全面地、客观地、系统地了解山水画与风景画传统美学思想的差异与特点，更好地继承弘扬山水画艺术民族独立性的东方绘画艺术特色，清晰、理智地学习西方绘画艺术传统的精华，为民族绘画艺术的创新发展起到积极作用。

一

山水画作为以峰峦、山石、林泉、屋宇等自然景物为体裁的中国画，与风景画有着相似的词义，它们都是泛指描写自然景物的绘画。由于中国传统的绘画理论与实践，山水画中的“山水”已非现实自然景观，而是依托稳定的自然状态的景观，描写画家胸中丘壑，“以形媚道”“澄怀味象”赋予山水更多的精神性的、思想性的、情感性的等诸多文化因素。它的内涵与外延都使山水画的意味更加深远，更具文化哲理性。例如传统的阴阳学说、儒家倡导的“仁者乐山，智者乐水”的观念、道家推崇的“有无相生”的哲学理念等等。山水画审美的主体意识就是“畅神”，人们从游览观察中领悟自然山水真境的美，即从风景画更多讲的是“理式”审美问题，即西方认为“理式”是宇宙自然永恒的原则，是第一性的，而画家感受到的风景是“理式”的摹本，是第二性的，所以画家对自然风景的写生是“摹仿的摹仿”。山水画更多讲的是通过“形而下”的对实境山水的真切感悟和寄情描绘，获得“形而上”的“山水以形媚道”“畅神”及“悟道”的心理作用，从而获得了山水画所呈现的读书人思想精神的不同形态与意境。

二

山水画的起源与发展离不开以道家为核心的思想观念的影响，儒家文化思想起到了进一步融合与推进的作用。魏晋南北朝时期，社会矛盾日益尖锐，儒家思想开始出现动摇，为了维护自然经济充分发展的士族利益，出现了主张统治者“无为”的门阀专政的思想。人们喜好“无为”“虚淡”“清静”“自然”的道家思想，谈玄之风兴起，强调“致虚极，守静笃”“独与天地 精神相往来”“游心于淡”的虚静之心等等。然而自然界中的真山真水、林泉树木是自然的一部分，非常符合喜好清静自然山林之士的向往，崇尚老庄思想，与山水林泉相融合，归隐山林。在这样的文化背景下，田园诗、山水诗的出现，直接推动了山水画创作的实践，也出现了一批山水画作品及相应的理论著述。

我们从道家学说的哲学思想结构入手，分析道家学说对中国传统山水画艺术的影响，可以看到道家学说的人文思想精神基本结构决定与影响了山水画审美法则，影响了山水画的审美观念与艺术风格，其中对于神仙境界的追求就深刻影响着山水画意境及色彩观念的独特性。例如道家学说关于整体性观念的论述是以“道”为基础的，传统的诗、文、书、画等都注重整体美的法则，创作过程与审美接受都讲究整体美。无论谢赫的《古画品录》还是荆浩的《笔法记》都是以“气韵生动”为第一，强调不要斤斤计较形而下具体的自然存在物，要通过对具体自然存在物的参悟，超越具体细节之道而得到永恒思想与山水画相契合融通，从而产生“象外之象，景外之景，韵外之致”意境的形成，这一审美内涵对山水画的影响是明显的。

山水画除整体观念的影响之外，还注重阴柔、虚实之美。关于阴柔、虚实之美，宇宙之气、阴阳之气都是中国传统儒、道文化所崇信的。道家文化更注重阴柔之美，老子在《道德经》中讲到“人之生也柔弱”“弱之胜强，柔之胜刚，天下莫不知”“弱者道之用”都是推崇阴柔的阐述。通过中国传统文化与西方文化诸多方面的相互比较，确实是我们的文化艺术偏柔性，这也是绘画艺术的基调，讲究“品味”“含情脉脉”。追求文化艺术的内向性的柔性动向，这是道家学说所具有的特色与独特魅力。道家学说对于宇宙、心灵、客观事物虚实的重视，并对中国传统山水画艺术思想意蕴层面的虚实观形成，产生了深远的影响。

文章来源：《文化创新比较研究》 网址: http://www.whcxbjyj.cn/zonghexinwen/2021/0707/1338.html